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Las micro utopías son manifestaciones temporales de una cultura cívica ideal en la que los participantes ponen a prueba un concepto político, un proceso o una interacción social a los que se aspira.

Objetivos

En su libro Design for Micro-Utopias, John Wood sugiere que una red de microproyectos utópicos debería sustituir a las utopías únicas y monolíticas que encontramos en el utopismo clásico. Se toman en serio la importante idea de Buckminster Fuller de que «nunca se cambian las cosas luchando contra la realidad existente. Para cambiar algo, hay que construir un nuevo modelo que haga obsoleto el modelo existente».

Estrechamente vinculadas a las ideas del arte participativo y el procomún, las microutopías se han manifestado como prototipos a pequeña escala de centros comunitarios temporales «hazlo tú mismo», microbibliotecas, escuelas gratuitas, huertos alimentarios, tiendas gratuitas o plataformas digitales para la toma de decisiones políticas en colaboración. Aparecen como declaraciones artísticas y políticas resultantes de interacciones destinadas a provocar cuestiones políticas concretas del presente. El propósito de las microutopías es estimular la imaginación del público creando experiencias en la vida cotidiana que aporten una ética de generosidad, disfrute y comunalidad. Si están bien construidas, las microutopías son espacios que atraen a la gente, lugares que la gente quiere visitar, vivir y ayudar a crear.

Según Stephen Duncombe, los proyectos utópicos a pequeña escala deben esforzarse por

  1. Inspirar a otros demostrando que otro mundo es posible;
  2. Criticar las dinámicas existentes en nuestra sociedad actual;
  3. Generar nuevas ideas de modelos para organizar la sociedad;
  4. Orientar hacia una dirección compartida;
  5. Motivar a otros hacia la acción colectiva y colaborativa.

La teoría del cambio en la que se basan las microutopías es que si ofrecemos una visión o experiencia tangible de un futuro más deseable, es más probable que la gente crea que ese futuro es posible y participe potencialmente en su manifestación. Además, si se crea una masa crítica de microutopías, las sociedades serán más capaces de comprender y manifestar nuevas estructuras, procesos y relaciones sociales. Las microutopías son, por naturaleza, temporales: no pretenden ser una solución definitiva aportada por personas ajenas a la sociedad, sino un modelo de lo que podría ser y una forma de estimular la imaginación del público.

En su libro Utopia as Method: The Imaginary Reconstitution of Society, Ruth Levitas afirma que el concepto de utopía ayuda a estimular «el pensamiento holístico sobre las conexiones entre los procesos económicos, sociales, existenciales y ecológicos de una manera integrada», lo que puede apoyar el desarrollo de «posibles escenarios alternativos para el futuro y abrirlos al debate público y a la decisión democrática, insistiendo siempre en la . Al crear una forma diferente de vivir e interactuar, este enfoque también «implica el rechazo, la negativa a aceptar que lo que se da es suficiente» Las microutopías funcionan así como una herramienta creativa para el desafío, al tiempo que estimulan la creación de prototipos colectivos participativos y la iteración.

Procedimiento

El concepto de micro utopías fue propuesto originalmente por el comisario Nicolas Bourriaud para describir proyectos artísticos que crean momentos de convivencia temporales y a pequeña escala y experimentos en las relaciones interpersonales. A Bourriaud le interesaba la utopía como «dispositivo» para alejarse de lo abstracto y localizar el componente concreto y político de la micro dimensión de la vida social, las estructuras y los flujos de poder que conforman nuestra vida cotidiana. El concepto de micro utopía construye un enfoque para hacer arte llamado «estética relacional» que Bourriaud define como «un conjunto de prácticas artísticas que toman como punto de partida teórico y práctico el conjunto de las relaciones humanas y su contexto social» Este enfoque sitúa al artista como «facilitador» o «catalizador» y pretende ofrecer un criterio para analizar las obras, a menudo opacas y abiertas, asociadas al arte participativo.

Desde mediados de la década de 1990, el método de las micro utopías ha ido creciendo más allá de las comunidades artísticas y ha sido retomado por movimientos sociales que han combinado el concepto con la tecnología de la comunicación para formar «micro utopías en red» que utilizan medios digitales entre pares para probar un concepto o proceso que puede ser replicado o del que se puede aprender. En su libro Designing for Micro-utopias: Thinking Beyond the Possible, el experto en diseño John Wood sugiere que una red independiente de «micro utopías» interconectadas o, como él dice, «breves utopías locales», ofrece una alternativa más factible que la búsqueda de una única «utopía». Las micro utopías en red fueron utilizadas sobre todo por el Movimiento 15M en España, donde una diversidad de microutopías (como las asambleas populares, el wifi abierto, el teatro de guerrilla, las fiestas públicas, el transporte público gratuito, las aplicaciones móviles para llegar a acuerdos y tomar decisiones colectivas) estaban vinculadas entre sí y a menudo coordinadas.

Cómo pueden ser las micro utopías:

  • «Tiendas gratuitas» en las que todos los artículos están disponibles sin coste alguno;
  • Comidas comunitarias de mesa larga en las que las contribuciones vecinales de alimentos producen abundancia;
  • Redes de intercambio de habilidades en las que los participantes pueden aportar sus conocimientos y aprender nuevas habilidades sin coste alguno.

 

Ejemplo de caso: Monumento a Gramsci (julio – septiembre, 2013) El Monumento a Gramsci fue una obra del artista Thomas Hirschhorn que funcionó como un centro comunitario temporal en los terrenos de Forest Houses, una urbanización de la Autoridad de Vivienda de Nueva York en el barrio de Morrisania, en el Bronx, Nueva York. El proyecto, que lleva el nombre del pensador italiano Antonio Gramsci, era de naturaleza interactiva y colaborativa. El artista y los residentes colaboraron en la construcción del monumento temporal, que incluía una biblioteca, un espacio de exposición, una plataforma de actuación, una zona de talleres, un rincón de Internet, un salón y un bar, todo ello gestionado por los residentes locales. El monumento era una amplia instalación construida con materiales cotidianos como madera contrachapada, cartón, cinta adhesiva y papel de aluminio. Mientras duró el proyecto, el Monumento a Gramsci estuvo abierto todos los días, ofreciendo un programa diario de conferencias, talleres y eventos de micrófono abierto coordinados por la comunidad. Un sitio web permitía la transmisión en directo y los archivos para la documentación. El objetivo del proyecto era establecer un nuevo término de monumento, provocar encuentros, crear un evento y considerar la relevancia de Gramsci en la sociedad actual.

Número de participantes

El reclutamiento de participantes depende de la naturaleza y los objetivos del proyecto específico. Por lo general, las microutopías se dirigen a un público amplio, abriendo la participación a cualquier persona interesada en participar en el tema o proceso que se está explorando. Sin embargo, las microutopías también pueden dirigirse a un grupo o comunidad de personas específico. Las microutopías pueden tener como objetivo involucrar a los participantes, ya sea de forma espontánea para una breve interacción o de forma continuada, si una intervención permanece en un lugar durante un largo periodo de tiempo.

 

 

Metodología extraída de Participedia.

Fuente de imagen: routledge